O Indigo Quintet surge no final de 2018 com o lançamento do seu primeiro disco, “Indigo Session” (2019) — sete faixas e o single “Café de Saco”, um hino ao simples hábito quotidiano de tomar um café. A abordagem tímbrica é desafiante e a linguagem ousada e única no contexto musical português.
A formação instrumental é singular a nível mundial — Corne Inglês/Oboé/Duduk, Guitarra, Violoncelo, Contrabaixo e Bateria — e oferece ao ouvinte sonoridades que viajam do clássico ao jazz, do rock ao funk, do tango à bossa nova. Os cinco instrumentistas formaram-se nas melhores escolas do meio erudito, tocam nas principais orquestras nacionais e representaram Portugal em orquestras mundiais.
Indigo Quintet emerged in late 2018 with the release of its debut album, “Indigo Session” (2019) — seven tracks led by the single “Café de Saco”, a hymn to the simple daily ritual of drinking coffee. The group's approach to timbre is daring, and its language is unique within the Portuguese musical landscape.
Its instrumentation is singular on a world scale — English Horn/Oboe/Duduk, Guitar, Cello, Double Bass and Drums — offering listeners soundscapes that travel from classical to jazz, rock to funk, tango to bossa nova. All five musicians trained at leading classical music schools, play in Portugal's foremost orchestras and have represented the country in world orchestras.
A música que germina do Indigo Quintet não possui uma predileção de estilos: surge uma linguagem universal, resultado de diferentes experiências, que possibilita aos ouvintes uma viagem por paisagens sonoras exóticas.
Em 2022 o grupo venceu o Concurso de Apoio à Edição Fonográfica de Intérprete de Música Contemporânea (Município de Braga / Braga’27), que culminou no segundo álbum, “Labirinto” (janeiro de 2022), e estreou a peça de teatro original “Fábula-Mãe” com a atriz Teresa Arcanjo. Em junho de 2026, o quinteto apresentou-se com sala cheia no Theatro Circo (Braga), estreando em absoluto as novas obras que integrarão o terceiro álbum, atualmente em preparação.
The music that grows out of Indigo Quintet has no allegiance to any single style: it is a universal language, born of different experiences, taking listeners on a journey through exotic sound landscapes.
In 2022 the group won the Contemporary Music Recording Support Competition (Municipality of Braga / Braga’27), which culminated in the second album, “Labirinto” (January 2022), and premiered the original theatre piece “Fábula-Mãe” with actress Teresa Arcanjo. In June 2026 the quintet played to a full house at Theatro Circo (Braga), giving the world premiere of the new works for its third album, currently in the making.
“Fico sempre muito bem impressionado de cada vez que ouço o primeiro CD do Indigo Quintet. O seu trabalho de criação musical é notável, existindo uma simbiose perfeita com a execução instrumental.”
“I am deeply impressed every time I listen to Indigo Quintet's first record. Their creative work is remarkable — a perfect symbiosis with the instrumental performance.”
“A sonoridade do quinteto é original pelos instrumentos que reúne […]. O quinteto soa muito bem, são todos excelentes intérpretes e transmitem prazer pelo que estão a fazer.”
“The quintet's sound is original in the instruments it brings together […]. The quintet sounds superb — all excellent performers who radiate joy in what they do.”
“O Indigo Quintet embarca-nos numa intensa viagem, apurando os nossos sentidos com a vibração que todos os elementos da banda transmitem.”
“Indigo Quintet takes us on an intense journey, sharpening our senses with the energy that every member of the band transmits.”
Licenciado em oboé pela ESMAE (Porto). Membro da World Youth Orchestra (2009–2012) e do quadro de músicos complementares da Orquestra da Fundação Calouste Gulbenkian desde 2011. Músico da Orquestra Filarmónica Portuguesa e docente na Esproarte e no Conservatório Bonfim (Braga).
Oboe graduate of ESMAE (Porto). Member of the World Youth Orchestra (2009–2012) and of the Calouste Gulbenkian Foundation Orchestra's roster of complementary musicians since 2011. Plays with the Portuguese Philharmonic Orchestra and teaches at Esproarte and Conservatório Bonfim (Braga).
Licenciado em Guitarra Clássica pelo Conservatório Superior de Música de Vigo. Compositor dos Gnomon (três discos) e dos Hot Air Balloon, nomeados para os Independent Music Awards (Nova Iorque, 2016). Diretor e programador do Festival Jazz na Caixa.
Classical Guitar graduate of the Conservatório Superior de Música de Vigo. Composer with Gnomon (three albums) and Hot Air Balloon, nominated for the Independent Music Awards (New York, 2016). Director and programmer of the Jazz na Caixa Festival.
Licenciado com distinção pela Hogeschool voor de Kunsten (Utreque), na classe de Elias Arizcuren e Ran Varon. Foi violoncelista da Orquestra do Norte e músico convidado da Orquestra Sinfónica do Porto / Casa da Música. Membro fundador do Oporto Trio e assistente de Ran Varon na International String Academy.
Graduated with distinction from the Hogeschool voor de Kunsten (Utrecht) under Elias Arizcuren and Ran Varon. Former cellist of Orquestra do Norte and guest musician with the Porto Symphony Orchestra / Casa da Música. Founding member of the Oporto Trio and assistant to Ran Varon at the International String Academy.
Chefe de naipe de contrabaixo na Orquestra Filarmónica Portuguesa. 1.º Prémio no Concurso de Composição do séc. XXI “Olivier Messiaen” com “Serenata” para contrabaixo solo. Tocou com o Remix Ensemble, Sinfónica do Porto / Casa da Música e Metropolitana de Lisboa, e em digressão com a The World Orchestra.
Principal double bass of the Portuguese Philharmonic Orchestra. 1st Prize at the 21st-Century “Olivier Messiaen” Composition Competition with “Serenata” for solo double bass. Has played with Remix Ensemble, Porto Symphony / Casa da Música and Lisbon Metropolitan Orchestra, and toured with The World Orchestra.
Licenciado em Música — Música Eletrónica e Produção Musical (ESART, Castelo Branco). Estudou bateria na Escola de Jazz do Porto com Koen Van Esch. Colabora com El Rupe, Hot Air Balloon e Sandy Kilpatrick, entre outros, e é docente de bateria, percussão e expressão rítmica.
Degree in Music — Electronic Music and Music Production (ESART, Castelo Branco). Studied drums at the Porto Jazz School with Koen Van Esch. Collaborates with El Rupe, Hot Air Balloon and Sandy Kilpatrick, among others, and teaches drums, percussion and rhythmic expression.
Kit de imprensa para programadores, salas e festivais: biografia, fotos, ficha técnica e contactos.
Press kit for promoters, venues and festivals: biography, photos, technical rider and contacts.